2021-10-08 18:52:34|已浏览:217次
(一)游戏教学法
小学生都喜欢游戏活动,将节奏训练的内容运用游戏的形式开展,不仅能激发学生的参与兴趣,还能在潜移默化中帮助学生掌握节奏技能,促使学生以更加饱满的情绪投入音乐课堂中。与此同时,在游戏的过程中学生能将节奏作为一种具象事物进行体验,降低了传统节奏教学的枯燥性,使学生更容易接受该项内容。例如,教师可以采取“听节奏、占座
位”的经典游戏:将全班学生分为若干小组,各个小组依次围成一个圆形,播放不同节奏的音频,学生边走边根据节奏拍手。一旦节奏停止,学生便立马占据圆圈中间的座位,如果没有抢到座位,则淘汰。在游戏中,学生必须全神贯注地聆听节奏,并通过拍手感知节奏,从而在潜移默化的过程中更好地把握节奏,这样的游戏增添了音乐学习的趣味性,能达到事半功倍的教学效果。
(二)乐器击打法
乐器击打是展现音乐节奏的有效途径之一,教师可以借助丰富多样的乐器,结合小学生的音乐基础能力,通过乐器击打的形式逐步培养学生的节奏感。一方面,教师要向学生展示各个乐器的名称和击打音色,使学生掌握基础的乐器演奏知识,了解其应用本质。另一方面,将乐器和节奏进而有机融合,借助乐器将不同的节奏击打出来,也能增强学生的节奏感,发挥学生的主观能动性,让学生更自主地参与其中。例如,教师可以从简单的铃鼓、三角铁、砂槌开始,邀请学生选择自己喜欢的乐器,并让学生根据教师的节奏口令,一一呈现出来,在节奏中做好缓急设置,不断强化节奏训练效果。
(三)儿歌训练法
语言不仅是作为歌词呈现出的具体意象,不同音乐作品的语言也更具有其独有的特点。尤其是儿歌的内容相对来说比较通俗易懂,也具有一定的趣味性,在小学音乐节奏训练时,将儿歌中的节奏属性过渡到节奏教学中,可以让学生在朗朗上口的语言互动中感知节奏内容,体现出节奏中的轻重缓急,潜移默化地引导学生理解和掌握音乐知识,形成良好的基本乐感。例如,针对四分音符、八分音符和附点八分音符,可以用:“四分/音符,八分/音符,加个/圆点要/记清/楚。四分/音符,加圆/点,等于/一拍加/半拍。八分/音符,加圆/点,等于/半拍加/半半/拍”来学习,从而帮助学生获得节奏感知和记忆力的提升。
(四)声势律动法
声势和律动从概念上看,其主要是节奏感和表现力的两种不同形式。其中声势就是指发出声音,以此组成不同的节奏,如身体打击乐(拍手、拍腿)和嗓音打击乐(B-box,口技)。律动主要是指有节奏地跳动等,按照节奏通过身体的方式表达舞动,这也是音乐作品最具有标志性的地方。基于此,将声势律动法融入小学音乐节奏教学中,不仅符合小学生身
心发展规律,还能起到事半功倍的教学效果,使小学生更容易接受和表达。教师可以先从律动着手,为学生播放不同的音乐,邀请学生根据音乐表达自己的肢体节奏,然后再逐步引入声势节奏教学,让学生能更自然地掌握整个音乐作品的节奏特点。在设计律动声势教学时,教师要注意动作不宜过难,可以采用相对简单但是需要高质量完成的动作,如通过跑、走、蹲、跳等大肢运动体会节奏的长短、疏密。随着学生年龄的增长,教师还应当有侧重点地进行训练,如一二年级的律动可以发挥想象和创意,自由实施;三四年级的律动要强调准确性;五六年级的律动要凸显精细和音乐本体内涵。由此,通过循序渐进的方式开展声势律动教学,全方位地锻炼学生的音乐思维和肢体语言。
(五)形象记忆法
形象记忆法也是节奏训练中的有效方法,尤其是对于低年级的学生来说,其需要掌握的节奏型较多,也具有不同的变化。采用形象记忆法不仅遵循了小学生的思维特点,还能将抽象的音乐理论知识变得形象化,从而强化学生的思维和认知。例如,低年级学生对“分”的概念理解存在难度,对四分音符、全音符、二分音符、八分音符等容易混淆,也不能准确地把握其时值,常常存在不合理的延长和缩短现象。所以,教师可以用图片引导学生辨别,对不同的概念和节奏的时值关系展开教学,使学生在图片的提示下,充分理解长、短、疏、密的不同,也能配合图片中的节奏形象,进行相应的节奏击打表演,从而达到快速区分和记忆的目的,达到节奏能力的全方位提升。
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