合唱排练中“情绪”的调控

来源：爱必学

2021-11-01 17:19:18|已浏览：348次

情绪是指人对认知内容的特殊态度，是以个体的愿望和需要为中介的一种心理活动。情绪包含情绪体验、情绪行为、情绪唤醒和对刺激物的认知等复杂成分。情绪不会无缘无故地产生，一定有引发的刺激。情绪的发生常常是个人认知判断的结果，具有相当的个别性与主观性。此外，情绪也并非一成不变，它会随着我们合唱排练活动和应变行为而改变。作为指挥必须学会尊重每个队员的不同情绪感受，适时调控好自己和队员的情绪状态。

合唱排练中情绪的好坏，决定着发声机能能否协调统一，与歌唱行为有着密切的关系。积极乐观、健康向上的情绪不仅利于演员生理结构的调整，唱出流畅、优美的歌声，而且利于演员对所唱歌曲的心理认同，接受歌曲所反映的思想内容，以积极主动的心态适应歌曲的旋律、调式，从而能够以饱满的热情把歌曲唱好。

从合唱排练的技术层面来说，情绪对合唱技巧中的音准、音色、力度、速度等方面也有着重要影响。只有合适的情绪状态,才能使合唱的技巧得以正常发挥。

1、情绪与音准

音准是音乐表达的基础，是合唱中最基本的要求。然而在排练或演出中音不准的现象时有发生。著名合唱指挥家秋里认为：排练时，歌者的姿势很重要，同时还应保持一种兴奋的状态，才能保持音准。如果情绪懒散、精神不振就会直接影响横膈膜的活力，导致音准偏低；登台表演时，由于环境的变化和心理状态不稳定，上台紧张，过于激动音准就容易偏高。那么，怎样才能使合唱队员具有良好的情绪状态呢?如果指挥只是把要求说出来，如“笑肌提起”、“软口盖打开”等是不够的，必须想办法把合唱队员的情绪调动起来并控制好，让他们处于有唱歌欲望的精神状态之中，这样才能达到我们所要求的歌唱情绪状态并保持音准。所以排练时的情绪要恰到好处，要做到松弛中有激动、平静中有紧张，才能取得好的效果。

2、情绪与音色

合唱是各种人声的集合，它的音色变化是无穷尽的，具有广泛而多样的色彩调节性，能极大地丰富合唱的表现力。然而情绪又是影响音色变化的主要因素。音色是情绪的外化表现，不同的情绪，所产生的音色也就不同。如欢乐的情绪就能产生明亮的音色，悲伤的情绪就会出现暗淡的音色。音色的变化和对比是合唱艺术的重要表现手法，要想用丰富多采的音色去表达音乐，就要把队员的情绪和作品的情感要求调控好注入到声音里去，做到“以情带声”，共同表现。

3、情绪与力度

力度变化是合唱艺术中一个重要的表现手法。力度的无穷变幻也是人类情感无穷变幻最恰当的表现，可以说有多少种情绪就有多少种力度。因此它在情绪方面的作用也是非常明显的，它能给人们带来丰富的情感体验，如强大时犹如排山倒海、令人震撼，微弱时却能表达细腻的情感。众所周知，音的高低是由旋律起伏表现出来，而音的强弱变化主要是由演唱者来控制的。然而演唱者的音量又会随着情绪的调整而变化，情绪越激动、越兴奋，声音就越大、越响亮；反之，情绪越平静、越松弛，声音就越轻、越暗淡；随着情绪的紧张，声音会越来越强；随着情绪的松弛，声音会越来越弱。

4、情绪与速度

歌曲的演唱速度与情绪也有着紧密的关系。和力度一样，速度的运动状态和人的情绪状态是相一致的，即一定的速度反映一定的情绪。人在高兴时说话速度会快些，速度越快，情绪越激动；在悲伤时说话速度会慢些，速度越慢，情绪越深沉。一般来说，欢乐活泼情绪的歌曲，要用较快的速度演唱；悲伤情绪的歌曲要用沉重而缓慢的速度来表达；坚定而有力情绪的歌曲一般用进行曲的速度来表现?

随着歌曲情绪的变化、发展，演唱者的情绪也随之发生变化，从而影响着歌曲速度的变化，或渐快、或渐慢、或突快、或突慢。因此，情绪与速度是互相影响的，即便是同一旋律，用不同的速度去演唱就能表现出不同的情绪；反过来说，同一旋律，用不同的情绪去演唱，也会产生不同的速度。同一首作品，如果在情感上有不同的理解，也会产生不同的速度和不同的情绪，当然我们主张要在尊重作者意图的基础上根据自己对作品的理解与合唱队的实际情况再作细微调整。